Vastaranta / Corresponding Shore

Vastaranta – Corresponding Shore muodostuu yhdeksän taiteilijan teosten kohtaamisesta. Näyttelykokonaisuus rakentuu vastaan tulemisen ja vastaan ottamisen merkitysten ympärille. Näyttelyssä toisiinsa vuorovaikutuksessa olevat teokset lähentyvät ja nojaavat toisiinsa, mutta niiden suhde voi perustua yhtä lailla samankaltaisuudelle kuin vastakohtaisuudellekin. 

Vastaranta herättää mielikuvia vastakkainasettelusta, etäisyydestä ja jostain vieraasta. Se voi tuntua uhkaavalta, mutta toisella puolen saattaa odottaa myös jotain parempaa. Vastaranta on toivoa ja uusia mahdollisuuksia. Rakentamalla siltoja asioita erottavien rajojen väliin – yhdistämällä eri puolia – rakennetaan yhteyksiä ja luodaan mahdollisuuksia uuden kohtaamiseen.   

Näyttelyn taiteilijat ovat Tessa Astre, Anssi Hanhela, Kaija Hinkula, Helena Kaikkonen, Sanna Kananoja, Mari Mathlin, Heini Matveinen, Pirjo Nykänen ja Johanna Pöykkö. Taiteilijoiden tekniikat ja lähestymiskulmat ovat moninaiset, mutta työskentelyn taustalta on löydettävissä yhdistävä tekijä: ihmisen henkilökohtainen suhde ympäristöönsä.  

Heini Matveinen tarkastelee kaupunkitilaa ihmisen elinympäristönä ja poimii luonnon ja rakennetun kulttuurin rajalta hetkiä, jotka kertovat yksilöiden ja paikkojen tarinoita. Sanna Kananoja puolestaan kuvaa maalauksissaan rakennettua ympäristöä ja ihmisen vaikutusta luontoon, korostaen liikkeen jatkuvuutta ja luonnon oman tahdon voimaa. Helena Kaikkosen orgaanisiin muotoihin pohjautuvat teokset kuvaavat luonnossa koettuja hetkiä ja tunteita – risteyskohtia, valintatilanteita ja muutosta. Mari Mathlin luo pienin elein hetkellisiä kokonaisuuksia, joissa valo ja ilman väreily korostavat ympäristön herkkyyttä ja sitä, että ympäristöään ei lopulta voi omistaa. Tessa Astre käyttää muun muassa puuta metaforana keholle ja sen näkymättömille, yksilöllisille ulottuvuuksille maailman kokemisen välineenä. Kaija Hinkulan maalaukset laajenevat tilalliseksi ja esitykselliseksi ympäristöksi, jossa katsojalle on mahdollista kokea itsensä uudelleen. Anssi Hanhela tekee kuvia ihmisistä maisemissa. Muun muassa hätä ja yksinäisyys yhdistyvät rakkauteen ja herkkyyteen sekä erilaisiin arvoihin miehen näkökulmasta. Pirjo Nykänen puolestaan maalaa ihmisiä hempeillä väreillä tai tummilla sävyillä, korostaen identiteetin ja ympäristön yhteyttä sekä kuuluvuuden ja samaistuttavuuden tunteiden kokemusta. Johanna Pöykkö pureutuu arkeen, intiimiyteen ja jaettuun elämään – vuorovaikutuksen merkitykseen ihmisen elämänkaaressa.  

Suomen kielessä sana vasta voi viitata myös aikaan ja tapahtumisen järjestykseen. Jotain voi tapahtua vasta sitten, kun jotain muuta on jo tapahtunut. Vastaan tuleminen on aktiivista lähestymistä, vastassa oleminen passiivista odottamista. Näyttelyn teokset voivat lähentyä tai loitota niin teemoiltaan kuin tekniikoiltaankin, mutta rinnakkain, lomittain ja yhdessä esitettyinä ne rakentavat sillan yllättäviinkin näkökulmiin. 

Näyttelyn tuottaa Oulun taiteilijaseura 63 ry ja se on osa Oulu2026 Euroopan kulttuuripääkaupunkivuoden ohjelmaa. Näyttelyn kuraattori on Krister Gråhn.